Zootrope propose des ateliers de pratiques artistiques avec pour support les créations de la compagnie : exposition, installation, performance, spectacle.
Ainsi ces ateliers sur mesure rentre en écho avec les propositions des deux artistes. De la photographie citoyenne au corps en mouvement, l’expression prend place et les participants trouvent leur chemin sensible au travers des différents médiums qui leurs sont proposés.

l’image dans tous ses états
Pour rebondir « un peu »
Double JE – projet « rouvrir le monde »
A juste distance – projet « rouvrir le monde »

Capsule 1

Mise en scène

PUBLIC : élèves de lycée – Programme du Bac.
OBJECTIF : sensibiliser les élèves à la mise en scène.
TRAVAILLER AUTOUR DE LA QUESTION : Qu’est-ce qui fait mise en scène ?
SUPPORT PÉDAGOGIQUE : une pièce de théâtre choisie  en lien avec l’actualité théâtrale ou le programme scolaire.
 
DÉROULÉ DE LA SÉANCE :
– Mettre son corps au travail
– Se familiariser avec le vocabulaire spécifique du théâtre.
– Mise en espace : travail sur la marche, la présence,  le rapport à l’autre, le regard, les entrées, les sorties etc…
– Brève explication des rapports de force sur un plateau :  les zones d’équilibres et de déséquilibres.
 
COMMENT IMAGINER LA MISE EN ESPACE DU TEXTE ?
– Le choryphée : être ensemble sur scène, dans l’écoute, la respiration, faire l’expérience du corps collectif qui devient un seul corps.
– Par groupe les élèves mettront en scène sous forme de croquis un passage de la pièce.
– Regarder les groupes, analyser, donner des retours.
– Fin de la séance, retours sur l’expérience !

Capsule 2

Collage poétique façon Prévert

A partir des textes de Jacques Prévert et d’autres auteurs du mouvement surréaliste, les enfants seront conviés à créer un collage façon prévert et à écrire une phrase poétique autour de leur proposition plastique.
 
 
PUBLIC : à destination des élèves de primaire entre 6 et 12 ans.
OBJECTIF : Sensibiliser les enfants à la poésie en leur donnant des techniques plastiques afin de décaler le réel.
 
LES QUESTIONS POSEES SONT : 
Que nous raconte une image ? Comment la décripte t-on ?
Comment se laisse t-on emporter par la fantaisie des images ?
 
DÉROULÉ DE LA SÉANCE :
– Une présentation d’oeuvres ou d’artistes du courant surréaliste, bref historique sur Prévert (fiche pédagogique fournie), lecture de poèmes
Choisis…
– Chaque enfant a ensuite à sa disposition : un support, un fond et trois objets qu’il doit mettre en page.
– Une fois le collage terminé l’élève suggère trois titres possibles.
– Les collages peuvent être affichés dans la classe.
– Les collages ainsi exposés réinterrogent les liens qu’entretiennent les images entre elles.
– Fin de la séance : échanges autour du vécu des deux heures.
 
MATÉRIEL FOURNIT PAR L’INTERVENANT : une feuille format A3, une image de fond et des images que l’enfant compose dans la page.
 

Capsule 3

 L’irrésistible ascension de l’objet

Petit théâtre d’objets
A partir d’une collection d’objets du quotidien, les enfants seront amenés à créer un théâtre de l’imaginaire.
 
PUBLIC : à destination des élèves de primaire entre 6 et 11 ans.
OBJECTIF : sensibiliser les enfants à l’art de la marionnette et plus spécifiquement au théâtre d’objets.
 
LES QUESTIONS POSEES SONT : 
LES OBJETS DE NOTRE QUOTIDIEN ONT-ILS DES HISTOIRES À NOUS RACONTER ? SONT-ILS ACTEURS OU TÉMOINS DE NOS VIES ?
 
DÉROULÉ DE LA SÉANCE :
– Une présentation d’oeuvres ou d’artistes du courant surréaliste et de marionnettistes qui utilisent les objets dans leurs propositions artistiques.
– Mise en jeu d’objets : comment un objet même banal peut-il prendre vie ?
– Par groupe écriture de mini-scénario
– Mise en scène des objets : Présentation des scénaris dans un castelet.
– Présentation auprès du public.
– Fin de la séance : échanges autour du vécu des deux heures.

Capsule 4

L’image dans tous ses états

Lecture et analyse de l’image

La peinture est une interprétation du réel alors que la photographie se veut la reproduction de la réalité.
La proposition est de questionner notre rapport à l’image et à l’information, sachant qu’aujourd’hui les médias numériques peuvent troubler et transfigurer notre réalité. 

 

PUBLIC :   Ecoles primaires et secondaires.

OBJECTIF :  L’objectif de cet atelier de 2 heures et de sensibiliser les enfants et les adolescents à la lecture d’images fixes ou animées. De nos jours nous sommes entourés d’images, nos sens sont sur stimulés. Alors comment pouvons nous décripter, le vrai du faux, analyser et développer notre esprit critique ?

Zootrope propose de plonger dans l’image à partir d’exemples issus du cinéma, de la publicité, de la photographie d’art, de la peinture…
 
Qu’est-ce qu’une image ? Comment l’identier ? Que raconte t-elle?
Détournement, manipulation.

 

DÉROULÉ DE LA SÉANCE :

– Une présentation d’œuvres ou d’artistes qui utilisent l’image photographique ou animée dans leur création.
– Par groupe, en utilisant leur téléphone portable ou petits appareils photos fournis par Zootrope. Les élèves apprennent à mettre en scène une image.
– Zootrope fournit également des objets, éléments de costumes, petits éclairages, fond, vidéo-projecteur, tous supports susceptibles de permettre aux élèves de construire le scénario de leur photographie.
– Les images devront avoir un titre ou un slogan publicitaire ou politique. Elles seront imprimées et montrées afin que l’élève puisse comprendre et identifier le lien entre texte et image.
– Retour sur l’expérience : Cette présentation face à l’ensemble du groupe permet de développer son point de vue, d’affirmer une position ou de montrer à quel point l’image peut être détournée pour raconter autre chose que ce qu’elle tente de nous dire.

Capsule 5

Découverte d’un processus artistique

Médiation culturelle- visite d’exposition commentée.

Les deux artistes Magali Revest et Frédéric Pasquini proposent des visites commentées autour de leurs expositions ou d’événements artistiques en région Provence Alpes Cotes d’Azur. Ce travail de médiation a pour ambition d’accompagner les élèves dans des univers et des processus de création. Ainsi la visite ludique à travers l’oeil de l’artiste favorise une approche sensible d’une oeuvre d’art.

Ces médiations peuvent être en lien direct avec un des ateliers capsules. 

Des ateliers sur mesure

Ils se composent en partenariat avec les équipes pédagogiques et les responsables d’établissements scolaires ou les responsables de projets dans le cadre des universités.  

TANDEM au collège et au lycée

De l’image de soi à sa mise en scène.

PUBLIC : collège et lycée
DEUX INTERVENANTS : un photographe et une chorégraphe-metteur en scène
OBJECTIFS : Création d’un théâtre gestuel et d’images animées par la fabrication de séquences courtes qui pourront faire l’objet d’une trace cinématographique ou d’une présentation publique. Accompagnement des élèves dans un processus de création : de sa conception à sa réalisation et à sa présentation publique.
 
Sensibiliser les élèves par une approche ludique sur la lecture des images.
 
Travail autour du portrait, seul ou à deux.
Interroger les relations inter-personnelles et la notion de diversité.
Le travail sur le corps et l’images sont menés simultanément.
Atelier de pratique de théâtre gestuel : Comment construit-on la présence de l’interprète ? Qu’est-ce qu’une mise en scène ?
Quels outils sont à ma disposition pour créer ?
ATELIER SUR L’IMAGE : L’image photographique est-elle le vecteur ou le prolongement de cette mise en scène ?
Finalisation du projet par une présentation publique sous la forme d’une exposition et /ou d’une performance.
INTÉRÊTS PÉDAGOGIQUES : développer l’esprit d’initiative, le travail en groupe, l’autonomie…